“我是要斟酌一下词汇好不！你催什么催～”河智苑没好气瞪了眼，叹了口气道：

“我不是怀疑你的能力，可如果做这种一体化公司，太累……何必为了赚钱把自己搞的那么忙呢，还是老实当导演制作人轻松点，又没压力……”

李小乐注意河智苑一双美眉，一边说一边快速的眨着就知道她没说实话，其实她肯定觉得自己应付不来吧。

如果要是以前，他毫无疑问会选择一体化模式，自己投资推广拍摄作品，作为导演最怕的就是被其他因素制约。

可经过了《色既是空》这整个从前期准备，到拍摄，发行，乃至宣传的流程之后，他渐渐意识到了，仅凭着未来作品的优势，就想让黑珍珠成为像是时代华纳或者是中影那样巨无霸传媒集团，是极为幼稚的想法。

他现在已经清晰的认识到了，无论是电影还是电视，其实本质上都是一个巨大的产业，而作品本身只是其中一个环节而已，伟大的作品不代表了巨大的收益。

而一个导演，更是这个行业中微小的一粒沙尘……在这个行业中，小的说有制作摄影，演员，配乐，灯光，大了说有政府政策支持，社会影视环境，院线成熟度，宣发覆盖面，一部电影从制作到盈利，需要无数人的参与。

就算他李小乐再牛逼，能比斯皮尔伯格牛逼吗？

当初1994年，斯皮尔伯格在拍完《侏罗纪公园》与《辛德勒名单》如日中天，与迪斯尼的动画王者卡森伯格，华纳的领袖之一大卫。格芬一起成立了伟大梦幻的梦工厂电影公司。

而且这三个巨匠级人物，甚至还得到了微软公司创始人之一，全球富豪榜上排名第七亿万富翁保罗·艾伦的资金支持，庞大的26亿美金的启动资金。

当时梦工厂建立初期也梦想着自己成为传媒帝国。

可谁都没想到，今后的几年里，《拯救大兵瑞恩》，《角斗士》，《美国丽人》等一大批堪称伟大的作品从梦工厂面世，可高质量的电影并没有给梦工厂带来实际的收益。

李小乐最近仔细思考过其中的关键，发现梦工厂最重要的问题在于——没有自己的发行渠道。无论电影、电视还是录像带和dvd，梦工厂都不得不借助环球、派拉蒙等好莱坞巨头的发行网络共同发行。

比如《拯救大兵瑞恩》全球范围内卖出5亿美元的票房，梦工厂却仅分得3000万美元的收益。

所以就算到了后来还是有《怪物史瑞克》，《马达加斯加》《兄弟连》这一系列叫好又叫作的作品，可整个梦工厂还是沦落到年年亏损境地，最终被老牌公司派拉蒙以区区16亿美金收购。

李小乐当初听到这个消息的时候，心里也很疑惑，为什么梦工厂，斯皮尔伯格这么牛还是垮了？可现在看来，自己那时候可能看那些穿越小说看得太多，被洗脑了……还以为电影就是看拍的人牛不牛，完全性的忽略了电影盈利的关键在于面向观众的那一方——渠道！

也就是那些发行公司，同时他们也通常是投资方。

没有好的发行方，哪怕你电影再牛，也没有人宣传，宣传院线也可以不给你排片，就算排片，影院也完全可以做帐黑你票房。

结果很可能是，ok~你拍了一部好电影，但是抱歉，钱被渠道赚走了，你亏损了，最典型的例子就是当年国内张一谋导演拍《一个都不能少》的时候，初出茅庐的张伟平因为不了解发行这个环节，投资2600万人民币，可最后还是只能以800多万买断给发行方，最终亏了血本。

产生这样的现象原因在于：无论是院线，还是传媒，或者是审核的政府机构，全部都是由人建立起来的渠道，而这些所谓渠道，简单来说都是由一个关键串联的——发行人（发行机构）

比方说，未来中国最牛的渠道商——中国电影公司，因为中影掌握引进美国大片的权力，可以安排档期，同时他们与院线是直属关系，所有院线无论是国企还是私人投资，都是由政府审批，双方之间几乎就是利益共同体。

所以在国内曾经出现过一个现象，有几年无论是内地，还是香港的电影，在上映发行的时候，几乎都拉上中影老总的韩三评挂上发行人，同时也必须要拉上中影集团的一部分投资，这在行业内就叫利益捆绑。

为什么有些电影在拉投资的时候，恨不得拉上中影，华夏，保利博纳……等十几个作为同行的投资方，有时候并不是因为拉不到足够的资金，而是人人都明白，想要自己的电影在中国市场盈利，就必须要这些拥有渠道资源的企业来一起投资。

而北美市场虽然更规范一些，可当中道理却是同样的。

梦工厂出品的电影确实很优秀，可全世界每年称得上优秀电影，怎么说也有二十部左右吧。

那些大的发行方为什么要扶持梦工厂这个竞争对手，而砸自己饭碗？你说自己有钱想花钱推广？好吧，你完成可以自己去跟全美国的院线，杂志，电视台一家家的谈合作去，如果一切都顺利，没与遇上任何的天灾人祸，或许在十五年后……你也可以在北美建立起跟好莱坞八大公司一样规模发行渠道。