沐春又给老钱打了电话，询问了丁家俊去殡仪馆工作是不是老钱安排的，老钱倒是回答的干脆，“除了我还有谁啊，他啊，说什么现在到处有人要采访他，还要找他画东西，他烦死了，问我能不能在我店里躲起来。”

躲在老钱那里，真是个不错的办法，沐春在电话这边咧了咧嘴。老钱却在叹气，接着又说，“不过那个殡仪馆还是很欢迎他去的，化妆真是太有水平了，跟画画一样，他还开展了一个新的业务，手绘相册，这业务竟然很受欢迎，而且他还能帮大家把人未来的样子画出来，总之加上了丁家俊的想法之后，那些家人看着丁家俊画的画似乎都得到了安慰。”

老钱停顿了一下，又说，“不过我也没去看过，最近旺季，我太忙了，就算在那里看到他，也就是打个招呼，没时间看他的作品。”

沐春听张文文说起过一个案例，他在北美那边读书的时候，一位神经科学教授曾经治疗过一个突然看不见颜色的画家，这个案例现在想来和丁家俊似乎有几分相似之处。

那个画家也经历了绝望，经历了人们的怀疑，他的眼睛里只能看到黑白灰，说到底就是不同程度的灰色。

蓝莓果酱是灰色的，吐司是灰色的，圣诞老人是灰色的。

一个画家的世界没有色彩。

他也经历了求医和治疗，几年以后他渐渐开始适应和接受现在看到的世界，世界这样抽离了颜色看上去是一种惩罚，但何尝不是一种馈赠呢。

他可以看到一个与众不同的世界，而他要做的就是将这个世界的美展示给更多的人，因为他能看见，而别人要通过他的画笔去了解这个世界的美。

日出和日落是不同的灰色，就用画笔和颜料呈现这份美好和庄严。

树木是灰色的，在月光下有着别样的金属光泽，像是纯粹机械的世界。

后来《月光下的机械树》成了当年最炙手可热的作品之一，得到了很多项大奖。

画家谦逊地解释道：“这不是创作，只是我看到的世界，我看到的世界就是这样，这是馈赠。”

张文文说，他当时的导师，这位神经学教授认为，“治疗病人，你无法理解他的世界，因为人和人之间是不存在相互理解的，你能做的是成为他的眼睛，用他的眼睛看到他看到的世界。”

丁家俊的眼睛看到的是美，是更饱和的色彩，这是世界对他的馈赠，如今他在殡仪馆的工作，虽然很多人不能理解，但是对丁家俊而言是他最适合的生活。

这样就足够了。

沐春的电话是丁家俊在一张名片上找到的，这张名片是之前沐春塞给他的，拿到手的时候丁家俊看都没有看一眼。他当时精神很差，沐春递给他名片时只是说，“如果还要再举行葬礼，记得找我。”

当时这张名片就被丁家俊放进了口袋里，回家后随手夹在了素描本中。

沐春对于丁家俊去殡仪馆做化妆师之类的事情没有感到半分惊讶，倒是有几分欣慰。

一个人找到自己喜欢的环境和生活方式，有谁能评价他的生活不好呢？

沐春担忧的是丁家俊介绍来花园桥医院的十二岁男孩龚海。

练习完贝多芬《降e大调第二十六号钢琴奏鸣曲告别》第一乐章，龚海精疲力竭地呆坐在钢琴前。

以往这个时候，爸爸总会坐在一旁的沙发上，拍拍手，鼓励龚海，“刚才的演奏太棒了。”